加布里埃利是罗马乐派的代表人物_加布里埃利

1.世界上第一部歌剧是？

2.谁能告诉我文艺复兴时期杰出的德国音乐家？

3.西方音乐史一般分为哪几个时期，各有哪些代表人物

4.欧洲文艺复兴时有哪些音乐家？

5.音乐；文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫时期的代表人物？

6.AC米兰，切尔西。两只球队的全体球员名单。最好带号码。

我知道的很不错的私立中学有：卢修斯、维根斯坦、玛丽霍恩、新泽尔宫、诺伯恩、罗堡王宫高级文理中学；公立中学有：加布里埃利、马克思雷格、盖巴赫、马提亚斯、马克思约瑟夫史蒂夫特高级文理中学，都是德国非常有名、教学质量很高的文理中学。

世界上第一部歌剧是？

继续上次讲述的文艺复兴时期。

在上一节讲述了 文艺复兴时期在 尼德兰的 乐派 ，有三代作曲家，作曲体裁涉及到了宗教音乐和世俗音乐。接下来，我来讲述其他地方的音乐发展。

关于音乐的发展，我认为更多的是以点构成线，由线构成面。就西方而言，这是一个由无数国家组成的位面，因其地域、信仰、语言、文化的不同，音乐也各自有着各自的发展。从远处看向这个世界，冥冥之中，似乎是一个大的方向，引导着音乐的前进，这是历史的定律或者说不以人的意志转移的规律，该发生的，必然要发生。

就这样，在音乐繁盛之地，文艺复兴的主要发展之地—— 意大利，有 两个乐派开始发展，成长，壮大。

一、宗教音乐

首先，来说宗教音乐下的意大利音乐流派。在这个时期，尽管文艺复兴使人们开始追求世俗，个人，但是宗教音乐依然占着主导地位。这里，有着一段有趣的故事，但好似也像是历史的注定。

（一） 罗马乐派

什么是罗马乐派？首先顾名思义，可以知道这是在罗马产生的一个音乐流派，故有此称谓。其次，我想来讲一讲罗马乐派。

16世纪，为了适应人们的需求和满足感，宗教音乐日益世俗化。这样的局面，作为统治阶级的天主教自然是不愿意看到的，他们认为过于华丽繁复的音响破坏了人们虔诚的信仰。于是，在1562年的 宗教会议 上，做出废除所有的世俗音乐和复调音乐， 只 保留单音风格的格里高利圣咏作为礼拜音乐的错误决定。

? 难以想象，如果音乐的世界只有单一的旋律，没有伴奏，没有织体，音型，没有动力，没有和声…是一件多么恐怖的事情！

但是，还好，这场悲剧没有酿成，我们还是可以听到文艺复兴，巴洛克，古典，浪漫的美妙旋律。这是幸运的，也是必然。因为人是一个发展进化的，社会变迁，科技进步，观念态度的转变无一不影响着音乐的发展和变化。

拯救这场悲剧的人，有一群。这是一批从事声乐复调音乐创作的作曲家，他们以 罗马圣彼得教堂为中心， 创作出受佛兰德斯乐派影响，但同时又具有安详性格的复调音乐！

罗马乐派就这样诞生了！

最具代表性的人物: 帕勒斯特里那

这是一个什么样的人物呢？

帕勒斯特里那，是一位宗教音乐天才，他把复调音乐发展到顶峰，纯粹意义上的天主教复调音乐的最后一位大师，文艺复兴时期最完美的复调音乐家。

为何是最完美的复调音乐家。因为帕勒斯特里那在“反宗教改革”“废除复调音乐”的背景下，用复调音乐形式创作出了适合教会的作品，从而挽救了复调音乐！

《马采鲁斯教皇之弥撒》， 是罗马天主教仪式音乐中中经典作品。

或许你会好奇，为什么他写的复调音乐会挽救“世界”。这就要从他作品内部来看了！

天主教认为，因为复调音乐繁复华丽的音响破坏了庄严肃穆的信仰。而帕勒斯特里那改变了这一状况！ 首先 ，他的音乐作品中很少运用跳进、半音的进行，摆脱了尼德兰乐派作曲家们更多注重横向音乐进行的复调思维与和声运用高声部旋律突出等问题！少了这些因素，音乐便变得平静、和谐，明净而庄重了！

其次 ，帕勒斯特里那创作出各声部清晰，歌词没有被复杂声部掩盖的音乐。一般采用一字对一音的音节式处理。

看，多机智的一位音乐家！似乎还有一丝中国古代“中庸之道”的智慧在其中。所以说，历史是偶然但也是必然！

（二） 威尼斯乐派

15世纪后半叶，以尼德兰音乐家维拉尔特为首的“威尼斯乐派”创立，以圣马可大教堂为中心，创作 双重合唱 复调音乐。

代表人物有:

1、维拉尔特，首创了复合唱形式，创立了威尼斯乐派。

2、G.加布里埃利，来巴洛克这有风格之先声，推动了器乐曲体裁的独立发展，被称为“近代配器法之父”。他大量运用了器乐组合，并对各种乐器组合进行实验，加强器乐与合唱队之间的音色对比。

以上便是今日的分享。下面是关于文艺复兴时期的历史背景，就可以理解为何会产生这样的音乐！音乐离不开生活，离不开生活，离不开……生活。

谁能告诉我文艺复兴时期杰出的德国音乐家？

世界上第一部歌剧是达芙妮，世界上第一部歌剧《Dafne》由Jacopo Peri 作曲，于1598年在佛罗伦萨的贵族高尔西的宫中上演，获得了极大成功。

这就是人们所认为的历史上的第一部歌剧，当时被称为Melo dramma（音乐剧），保存下来的乐谱只有其中的四段，其余大部分均已失传。

三十年后的1627年，德国作曲家舒茨·海利西（Schutz Heinrich1585——1672）将已被翻译为德文的《Dafne》剧本谱曲并上演该剧，虽然乐谱已失传，但它被音乐家们认为这是历史上第一部德国歌剧。

扩展资料

故事的主要情节是：“达芙妮”是一位居于山林水泽中的仙女，是专门供奉月亮和狩猎之神狄安娜的。

美男子阿波罗神爱上了她，然而，达芙妮拒绝了阿波罗的爱。为此，阿波罗极为不满，常跟随她并用种种招术控制她，最后，终于设法将她变成了月桂树。

歌剧在16世纪末，即1600年前后才出现在意大利的佛罗伦萨，它源自古希腊戏剧的剧场音乐。歌剧的演出和戏剧的所需一样，都要凭借剧场的典型元素，如背景、戏服以及表演等。

一直到18世纪，意大利歌剧依然是欧洲的主流，纵然巴黎吸引了不少外国作曲家到法国谋生，而韩德尔最终落脚英伦。

19世纪中后叶则被誉为歌剧的“黄金时期”，其中理查德·瓦格纳和朱塞佩·威尔第在德国和意大利各领风骚。而黄金时期过后的20世纪初，西欧歌剧继续演变出不同风格，如意大利的写实主义和法国的当代歌剧，和及后贾科莫·普契尼和理查德·施特劳斯的作品。

百度百科-达芙妮（音乐史上第一部歌剧）

西方音乐史一般分为哪几个时期，各有哪些代表人物

音乐发展分为四个阶段： 1、第一阶段（15世纪初）：勃艮第乐派，代表作曲家杜费、班舒瓦 2、第二阶段（15世纪中后期）：佛兰德斯乐派，代表作曲家奥克冈、若斯坎、拉索 3、第三阶段（16世纪中叶）：罗马乐派，代表作曲家帕勒斯特里那 4、第四阶段（16世纪下半叶）：威尼斯乐派，代表作曲家维拉尔特、A.加布里埃利、G.加布里埃利

欧洲文艺复兴时有哪些音乐家？

时期：古代音乐、中世纪音乐、文艺复兴时期、巴罗克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、 20世纪音乐。

1、古代音乐

西方艺术音乐的历史始于基督教音乐。4世纪初，随着罗马帝国国势的衰落，基督教作为一股新兴的力量在帝国内部崛起。313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，给基督教徒以信仰自由，他本人也在临终前受洗入教。基督教乘势在各地兴建教堂，广泛传教。音乐作为传播信仰的工具，依附于宗教仪式，得到迅速发展。

没有代表人物。

2、中世纪音乐

中世纪的世俗音乐主要是方言歌词的歌曲。世俗歌曲的歌词采用押韵的诗，有明快的节奏，曲调是歌谣性的。

没有代表人物。

3、文艺复兴

文艺复兴时期约为公元1450-1600年，在中世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解放与对人的内心情感的抒发与表达。这时的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐渐分离而独立发展。

代表人物有迪费、若斯坎、汴舒阿、奥凯格姆等。

4、巴罗克

巴罗克原意“怪异”，17、18世纪指装饰华丽的建筑风格，后来指一个艺术风格时期。巴罗克时期的音乐特征是：歌剧的诞生和器乐音乐的发展，复调风格逐渐向主调风格转移，教会调式逐渐被大小调体系代替，数字低音的运用引起了“和声学”的新概念。大量新的音乐体裁涌现，音乐语言在不断更新。

代表人物：.弗雷斯科巴尔迪、布克斯特胡德、库泊兰等。

5、古典主义

古典主义音乐指的是1730－1820年这一段时间的欧洲主流音乐，又称维也纳古典乐派。古典主义音乐承继著巴洛克音乐的发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。

代表人物：海顿、莫扎特和贝多芬等。

6、浪漫主义

从19世纪开始，音乐中的浪漫主义因素占据重要地位，音乐史上将这100余年称为“浪漫主义时期”。经过法国大革命的洗礼，人的价值得到充分肯定，在音乐中表现自我尤为盛行的同时，公开的音乐会成为重要的形态，为取悦听众，音乐家们追求高超的技巧、富丽堂皇的音响和丰富多彩的风格。

代表人物：.舒曼、勃拉姆斯的间奏曲，舒伯特、舒曼、巴拉基列夫等。

7、20世纪音乐

19世纪与20世纪之交，后浪漫主义音乐家把浪漫主义的理想与语言推向极致，激发了年轻一代作曲家的反叛。

代表人物：古斯塔夫·马勒、理察·施特劳斯等。

百度百科--西方音乐

音乐；文艺复兴时期、巴洛克时期、古典时期、浪漫时期的代表人物？

音乐风格概述

1． 文艺复兴时期的旋律有什么特点？

以级进为主，是歌唱性的,与歌词的抑扬顿挫有关系,有时会采用"图解"方式对歌词中的某些词汇作形象模拟。

2． 文艺复兴时期的音乐节奏是怎样的？

有了可计量的节奏，但在宗教声乐作品中不强调律动感，只是在世俗音乐中拍点鲜明，律动感强。

3． 文艺复兴时期的音乐采用什么调式？和声是怎样的？

采用已经扩展为12个调式的中古调式。和声写作尚未建立功能体系,但已在终止式上表现出了和声进行中的和弦的功能性,并有意识地运用谐和与不谐和和弦来表现情绪、构成音响紧张度的变化。 文艺复兴时期的音乐织体是怎样的？ 以4声部模仿式复调织体为标准，在16世纪5个或更多声部的复调也很常见。同时已经从现了局部的主调和声思维。

4． 文艺复兴时期的音乐运用哪些音色？

声乐仍然占有最重要地位；复调宗教作品由小型的合唱组演唱，世俗音乐由独唱或独唱者小组和小型乐器组表演。同时已有很多音乐是专为乐器创作的。

5． 文艺复兴时期音乐的曲式是怎样的？

结构较为自由而多样化，复调模仿式曲式逐渐取代了与诗歌结构紧密配合的分段性曲式。同时也有大量分节歌形式。

6． 文艺复兴时期的音乐有哪些主要体裁？

各个部分都写成了复调形式的弥撒曲。经文歌（主要是宗教内容的）。器乐舞曲。复调器乐曲，如利切卡尔。世俗歌曲如牧歌、尚松等。

第一节.佛莱芒乐派

1．介绍佛莱芒乐派（Flemish school，又译作佛兰德乐派）。

15、16世纪活跃在佛莱芒的音乐家群体。佛兰芒是历史地区，也称作尼德兰地区，即今天比利时及法国西北部。音乐史上称布艮第乐派为第一尼德兰乐派，称佛兰芒乐派为第二 、第三尼德兰乐派。佛莱芒乐派最有影响的代表人物有第一代作曲家约翰.奥克冈(Ockeghem,约1425-1497)，第二代作曲家若斯坎.德.普雷(Josquin de Pres,约1440-1521)，第三代作曲家奥兰多.迪.拉索（Orlando di Lasso,约1532-1594）。

2．简介约翰.奥克冈。

约翰.奥克冈也译作沃克亥姆。据说曾师从班舒瓦，深受布艮第乐派影响。在弥撒创作中表现出精湛的技巧。他精通各种卡农手法 。

3．简介若斯坎.德.普雷。

据说曾师从奥克冈。写有大量经文歌和弥撒曲，以及以法国尚松为主的世俗歌曲。他强调模仿对位技术，同时充实和声音响，并且有很强的情感表现力。

4．什么是模拟弥撒（Parody mass）？

若斯坎.德.普雷创造的手法，即写作弥撒时不只借用一首圣咏，而是借用几首现成的圣咏、弥撒或经文歌曲调及其动机、呈示主题应答主题、结构或乐思等。这种手法大大减弱了中世纪"定旋律"主导地位，使乐曲对位织体有了更多曲调而变得更加丰富充实。这种手法后来被普遍用于经文歌与弥撒创作中，甚至影响了世俗音乐牧歌和尚松的写作。

5．简介奥兰多.迪.拉索。

16世纪最重要作曲家之一，作有大量的宗教和世俗音乐作品。音乐风格灵活生动、精致而又多样化，精心处理音乐与歌词的内容和语调关系。

第二节.世俗声乐音乐和民族风格的兴起

1． 16世纪意大利最重要世俗音乐体裁有哪几种？

弗洛托拉（frottola），16世纪初意大利北方世俗多声部歌曲，通常为无伴奏四声部合唱（有些是琉特琴伴奏的独唱）。采用主调风格织体，节奏常有舞蹈性特征，性格较为活泼。后来有人将复调手法结合进去，使之成为牧歌前身。

牧歌（madrigal），四声部、五声部或六声部的无伴奏世俗重唱或合唱（在蒙特威尔第笔下还有用通奏低音伴奏的独唱或二重唱、三重唱牧歌），采用模仿式复调技法，歌词中适量采用描画性词汇与象征手法，音乐语言也相应地带有描画性,有些作品具有戏剧性效果，使用较多的半音化和声。

2． 16世纪意大利的重要世俗作曲家有哪些人？

马伦奇奥(Marenzio,1553-1599),杰苏阿尔多（Gesualdo,约1560-1613）,蒙特威尔第（Montevirdi）。

3． 简介法国尚松（chanson）。

四、五或六声部的无伴奏世俗重唱或合唱，在风格上与意大利弗洛托拉相似，轻快，节奏性强，主旋律在最高声部，织体是和声性的，但有时也采用模仿性复调写法。

4． 法国重要的尚松作曲家有哪几位？

赛尔米西（Claudin de Sermisy,约1490-1562）和雅内坎（C.Janequin,也译作约内堪，约1474-1569）。前者的作品多为高雅精致的爱情歌曲，后者的特点是活泼粗犷，有很强的描绘性，如描写战争、狩猎、鸟鸣、集市等。

5． 什么是德国利德（Lied）？

即世俗歌曲，通常是单声部的。大多由德国市民音乐家名歌手（Meistersinger）演唱。16世纪中叶一些作曲家把佛莱芒复调技术和德国利德相结合，创造出了复调形式的利德。

6． 什么是西班牙比良西科（Villancico）？

比良西科也译作村夫谣。音乐纯朴，带有民歌风格,歌词涉及爱情、政治甚至宗教等。有器乐伴奏。

7． 什么是英国康索尔特歌（consort）？

康索尔特是这一时期产生于英国的一种室内乐合奏体裁，康索尔特歌就是由这种室内乐合奏小组来伴奏的独唱或合唱歌曲。

第三节.文艺复兴时期的器乐

1．文艺复兴时期有哪些新乐器？

竖笛（recorder）、拉弦乐器维奥尔（viol,小提琴的前身）等。

2．文艺复兴时期盛行哪些键盘乐器？

古钢琴和管风琴。前者在英国称作维吉那尔（virginal）。

3．文艺复兴时期有哪些重要的器乐体裁？

复调性的康佐涅（canzona）、利切卡尔（ricercar）、幻想曲（fantasia），即兴性的前奏曲（prelude）、托卡塔（toccata）。

多乐章的组曲（suite），由各种风格的舞曲组成。

变奏曲（variation）。

第四节.宗教音乐

1．德国宗教改革产生的新教音乐是怎样的？

起初新教沿用天主教的音乐和礼仪，16世纪末有了自己独特的音乐。其主要特点是具有群众性和民族性，在音乐形式上较为简朴(具体如下一问)。

2．德国新教音乐主要体裁是什么？

众赞歌（chorale）,也称作新教圣咏。采用本国语，起初只有一条齐唱的旋律，后来配上了和声和对位，形成四声部合唱。

3．其他新教教会音乐有哪些体裁？

法国与瑞士的加尔文教会：格律诗篇（metrical psalter）。起初近似中世纪初期的单声部圣咏，后来有了四部合唱形式。

英国的礼拜乐（service）和赞美歌（anthem）。有合唱和独唱形式，或者两者交替。

4． 文艺复兴时期的罗马天主教教会对音乐的要求是怎样的？

复调音乐中歌词必须清晰可辨，反对圣咏和复调中无节制的花唱式旋律，排除世俗音乐对宗教音乐影响。这些原则对罗马天主教教会音乐影响极大，直接促成了罗马乐派风格的形成。

5． 简介罗马乐派作曲家帕勒斯特里那（Palestrina，约1525-1594）的音乐风格。

与同时代作曲家相比音乐风格较为保守，很少用变化音，即使用变化音和不协和音也是非常谨慎地进行解决，因此音响纯净和谐。采用模仿式复调。旋律平稳流畅，很少大跳，采用自然音阶教会调式，在拉丁文歌词的处理上注重重音及其含义，整体结构清晰。基本不用乐器伴奏，只有少量使用管风琴。

6． 简介威尼斯乐派宗教音乐的风格。

威尼斯乐派的宗教音乐音响恢弘，色彩绚丽，采用双合唱队（甚至达到五个合唱队），有乐器伴奏，如管风琴、号角、维奥尔琴等。

7. 威尼斯乐派作曲家是哪几位？

维拉尔特（Willaerte，约1485-1562），叔、侄加布里埃利（A.Gabrieli,约1515-1586、G.Gabriele,约1557-1612）。

AC米兰，切尔西。两只球队的全体球员名单。最好带号码。

文艺复兴时期

尼德兰乐派

主要音乐活动在尼德兰的一批音乐家。创作内容多为弥散曲与经文歌等宗教音乐，也有世俗音乐。代表人物有迪费、若斯坎、班舒瓦、奥克冈等。

威尼斯乐派

在1530-1620年间的一个器乐乐派，其特点是音响气势宽广宏大、对比效果鲜明。创作内容有铜管乐与弦乐的重奏曲、管风琴的前奏曲、幻想曲与托卡塔等。代表人物有维拉尔特、A.加布里埃利等。

罗马乐派

此时期的一个专门创作服务于宗教作品的乐派，以无伴奏合唱的形式为主。代表人物有帕莱斯特里纳、G.M.纳尼诺、F.索里亚诺等。

巴洛克时期

（1）蒙台威尔第（1567~1643）：由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。)

1.牧歌选辑

2.晚祷（1610年）。

3.歌剧《奥菲欧》。

（2）柯瑞里（1653~1713）：意大利小提琴家、作曲家。

1.十二首大协调曲OP.6。

2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。

（3）浦赛尔（1659~1695）：英国作曲家。

1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。

2.歌剧《仙后》。3.歌曲选辑。4.颂歌选辑。

（4）史卡拉第（1685~1757）：意大利作曲家。

推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有选）。

（5）塔替尼（1692~1770）：意大利小提琴家、作曲家。

曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。2.柯瑞主题变奏曲。

（6）裴高赖西（1710~1736）：意大利作曲家。

曲目：圣母悼歌。

古典时期

（1）葛路克（1714~1787）：由巴洛克后期跨越到古典时期的德国歌剧作曲家。

曲目：歌剧《奥菲欧与幽丽狄彩》。

（2）海顿（1732~1809）：奥国作曲家，有《交响曲之父》的美誉。

曲目：交响曲第四十五号《告别》、第八十三号《母鸡》、第八十八号、第九十二号《牛津》、第九十四号《惊愕 》、第九十六号《奇迹》、第九十九号、第一○○号《军队》、第一○一号《时钟》、第一○三号《鼓声》、第一○四号《伦号 》。

（3）莫扎特：（1756~1791）：奥国作曲家。

曲目：1.第三五～四一号交响曲。2.钢琴协奏曲第一九～二七号。3.小提琴协奏曲第三～五号。4.长笛协奏曲（二首）。5.长笛与竖琴协奏曲K.229。6.竖笛协奏曲K.622 。7.低音管奏曲K.191。8.法国号协奏曲（四首）。9.交响协奏曲（K.364和K.297b）。10.钢琴奏鸣曲K.310、K.330~333(331 )、K.457、K.545 。11.小提琴与钢琴奏鸣曲（任选）。12.弦乐四重奏第一四～二三号。13.竖笛五重奏K.581。14.法国号五重奏K.407。15.小夜曲K.239、K.320、K.525 、K.361。16.歌剧《女人皆如是》、《费加洛婚礼 》、《魔笛》。17.C大调弥撒曲《加冕》。18.安魂曲K.626。19.长笛四重奏（共四首）。20.钢琴三重奏（共八首）。

（4）贝多芬（1770~1827）：德国作曲家，有《乐圣》的美誉。

曲目：1.交响曲第一～九唬（第五号命运 ）（第三号英雄 ）。2.钢琴协奏曲第一～五号。3.D大调小提琴协奏曲。4.钢琴奏鸣曲第八号《悲怆》、第十四号《月光 》、第二一号《华德斯坦》、第二三号《热情》、第二六号《告别》、第二九号《汉马克拉维亚》、第三十～三二号。5.小提琴奏鸣曲第五号《春》、第九号《克罗采》。6.大提琴奏鸣曲第三号、第五号。7.弦乐四重奏第七～十号、第十三、十四号。8.钢琴三重奏学五号《幽灵》、第七号《大公》。9.序曲选辑。10.浪漫曲 （G大调与F大调）。11.三重协奏曲OP.56。12.歌剧《费黛里奥》。13.庄严弥撒曲OP.123。14.给爱丽丝 。15.绮想轮旋曲。

浪漫时期

（1）帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。

曲目：1.二十四首无伴奏小提琴随想曲。2.第一、二号小提琴协奏曲。3.摩西幻想曲。4.《心中类乱》主题变奏曲。

5.小提琴与吉他的奏鸣曲

（2）韦伯（1786~1826）：德国作曲家。

曲目：1.第一、二号竖笛协奏曲。2.钢琴曲《邀舞》。3.降B大调竖笛五重奏。4.《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。5.歌剧《魔弹射手》。

（3）麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。

曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。

（4）罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。

曲目：1.歌剧序曲选辑。2.歌剧《塞维亚的理发师》。3.歌剧《赛米拉密德》。4.歌剧《灰姑娘》。5.弦乐奏鸣曲（共六首）。

（5）董尼才悌（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1.歌剧《拉默摩的露西亚》。2.歌剧《唐?巴斯瓜雷》。3.歌剧《爱情灵药》。4.歌剧《联队之花》。5.歌剧《宠姬》。

（6）舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。

曲目：1.第五、第八、第九号交响曲。2.钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3.弦乐四重奏《死与少女》。4.即兴曲D.899、D.935、D.946。5.乐兴之时D.780。6.钢琴奏鸣曲D.557、D.571 D.556、D.784、D.845、D.894、D.850、D.958、D.960。7.《阿贝鸠尼》奏鸣曲D.821。8.第一号、第二号钢琴三重奏。9.流浪者幻想曲D.760。10.联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。11.歌曲集（任选）。12.八重奏D.803。13.弦乐五重奏D.956。14.小提琴奏鸣曲（四首）。15.小提琴幻想曲D.934。

（7）柏辽兹（1803~1869）：法国作曲家。

曲目：1.幻想交响曲 。2.序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3.哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4.歌曲集《夏夜》。5.罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。

（8）萧邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。

曲目：1.第一、二号钢琴协奏曲。2.练习曲（二七首）。3.前奏曲（二六首）。4.圆舞曲（十四首）。5.夜曲（二一首）。6.钢琴奏鸣曲第二、三号。7.《军队》波兰舞曲OP.40NO.1、《英雄》波兰舞曲OP.53 、《幻想》波兰舞曲OP.61、沉着的行板与大波兰舞曲OP.22。8.马厝卡舞曲（任选）。9.即兴曲（四首）。10.叙事曲（四首）1 2 3 4 。11.诙谐曲（四首） 。12.幻想曲OP.49 。13.摇篮曲OP.57 。14.船歌

（9）舒曼（1810~1856）：德国作曲家。

曲目：1.交响曲第一～四号(No.3莱茵交响曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2.儿时情景OP.15(之第七首梦幻曲 )。3.C大调幻想曲OP.17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4.狂欢节OP.9。5.克莱斯勒利纳OP.16。6.交响练习曲OP.13。7.幻想小品OP.12。8.森林景色OP.82。9.第二号钢琴奏鸣曲OP.22。10.A小调钢琴协曲OP.54(第一乐章 、第二三乐章 )。11.钢琴五重奏OP.44。12.竖笛与钢琴幻想小品OP.73。13.三首双簧管浪漫曲OP.94。14.《童话画册》（中提琴与钢琴）。15.五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16.A小调大提琴协奏曲。17.D小调小提琴协奏曲。18.联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19.小提琴奏鸣曲（二首）。20.钢琴与法国号的慢板与快板OP.70。

（10）李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。

曲目：1.第一 、二号钢琴协奏曲。2.交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。3.匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4.匈牙利民谣幻想曲。5.B小调钢琴奏鸣曲OP.45。6.第一号梅菲斯特圆舞曲。7.帕格尼尼主题大练习曲OP.67（共六首、其中第三首最著名）。8.超技练习曲（十二首，任选） 。9.巡礼之年。10.第三号《爱之梦》。11.死之舞（钢琴与管弦乐）。12.《浮士德》交响曲。

（11）威尔第（1813~1901）：意大利歌剧作曲家。

曲目：1.歌剧《茶花女》。2.歌剧《阿伊达 》。3.歌剧《奥泰罗》。4.歌剧《麦克白》。5.歌剧《游唱诗人》。6.歌剧《命运之力》。7.歌剧《纳布果》。8.歌剧《假面舞会》。9.歌剧《唐卡罗》。10.歌剧《

切尔西一线队名单：

1 切赫 Petr Cech 30 捷克 门将

2 伊万诺维奇 Branislav Ivanovic 28 塞尔维亚 后卫

3 阿什利-科尔 Ashley Cole 31 英格兰 后卫

4 大卫鲁伊斯 David Luiz 25 巴西 后卫

5 埃辛 Michael Essien 29 加纳 中场

6 罗梅乌 Oriol Romeu 21 西班牙 中场

7 拉米雷斯 Ramires 25 巴西 中场

8 兰帕德 Frank Lampard 34 英格兰 中场

9 托雷斯 Fernando Torres 28 西班牙 前锋

10 马塔 Juan Mata 24 西班牙 前锋

11 奥斯卡 Oscar dos Santos 21 巴西 中场

12 米克尔 John Mikel Obi 25 尼日利亚 中场

15 马卢达 Florent Malouda 32 法国 中场

16 梅雷莱斯 Raul Meireles 28 葡萄牙 中场

17 阿扎尔 Eden Hazard 21 比利时 中场

19 费雷拉 Paulo Ferreira 33 葡萄牙 后卫

21 马林 Marko Marin 23 德国 中场

22 特恩布尔 Ross Turnbull 27 英格兰 门将

23 斯图里奇 Daniel Sturridge 23 英格兰 前锋

24 加里-卡希尔 Gary Cahill 26 英格兰 后卫

26 特里 John Terry 31 英格兰 后卫

30 贝纳永 Yossi Benayoun 32 以色列 中场

34 贝特兰德 Ryan Bertrand 23 英格兰 后卫

40 希拉里奥 Henrique Hilario 37 葡萄牙 门将

41 布莱克曼 Jamal Blackman 18 英格兰 门将

44 卡库塔 Gael Kakuta 21 法国 中场

45 查洛巴 Nathaniel Chalobah 17 英格兰 后卫

46 皮亚松 Lucas Domingues Piazon 18 巴西 前锋

48 萨维尔 Jack Saville 18 英格兰 后卫

AC米兰一线队名单：

1 阿梅利亚 Marco Amelia 29 意大利 门将

2 德-希利奥 Mattia De Sciglio 19 意大利 后卫

4 蒙塔里 Sulley Muntari 26 加纳 中场

5 梅克斯 Philippe Mexes 29 法国 后卫

7 帕托 Pato 21 巴西 前锋 0

10 凯文-博阿滕 Kevin-Prince Boateng 24 加纳 中场

12 特劳雷 Bakaye Traore 26 法国 中场

13 阿切尔比 Francesco Acerbi 22 意大利 后卫

14 斯特拉瑟 Rodney Strasser 22 塞拉利昂 中场

15 梅斯巴 Djamel Mesbah 26 阿尔及利亚 后卫

16 弗拉米尼 Mathieu Flamini 27 法国 中场

17 萨帕塔 Christian Zapata 24 哥伦比亚 后卫

18 蒙托利沃 Riccardo Montolivo 26 意大利 中场

20 阿巴特 Ignazio Abate 24 意大利 后卫

21 康斯坦特 Kevin Constant 25 几内亚 中场

22 诺切里诺 Antonio Nocerino 26 意大利 中场

23 安布罗西尼 Massimo Ambrosini 34 意大利 中场

25 博内拉 Daniele Bonera 30 意大利 后卫

28 埃曼努尔森 Urby Emanuelson 25 荷兰 中场

32 阿比亚蒂 Christian Abbiati 34 意大利 门将

35 迪达克 Didac 21 西班牙 后卫

59 加布里埃利 Ego Gabrieli 19 意大利 门将

70 罗比尼奥 Robinho 27 巴西 前锋

76 耶佩斯 Mario Yepes 35 哥伦比亚 后卫

77 安东尼尼 Luca Antonini 28 意大利 后卫

92 埃尔-沙拉维 Stephan El Shaarawy 18 意大利 前锋

99 卡萨诺 Antonio Cassano 29 意大利 前锋